Oyuncak tiyatroları, drama ve oyun setleri çocuklarda yaratıcılığı teşvik etmenin mükemmel bir yoludur. Evlatların hayal güçlerini geliştirmelerine, öykü anlatmayı öğrenmelerine ve bir takım olarak beraber çalışmalarına destek olabilirler. Birçok değişik oyuncak tiyatrosu türü mevcuttur, bundan dolayı çocuğunuzun yaşına ve alaka alanlarına müsait olanı bulabilirsiniz.
Yaratıcı oyun için oyuncak tiyatroları, drama ve oyun setlerini kullanmanın yararlarından bazıları şunlardır:
- Evlatların hayal güçlerini geliştirmelerine destek olabilirler.
- Küçüklere öykü anlatmayı öğretmeye destek olabilirler.
- Evlatların bir takım olarak beraber çalışmalarına destek olabilirler.
- Evlatların sorun çözmeyi öğrenmelerine destek olabilirler.
- Evlatların toplumsal becerilerini geliştirmelerine destek olabilirler.
Çocuğunuzda yaratıcılığı teşvik etmenin bir yolunu arıyorsanız, oyuncak tiyatrosu, drama ve oyun seti kullanmayı düşünün. Evlatların öğrenmesine ve büyümesine destek olmak için mükemmel bir yoldur.
Oyuncak Tiyatrolarının Türleri
Birçok değişik oyuncak tiyatrosu türü mevcuttur, bundan dolayı çocuğunuzun yaşına ve alaka alanlarına müsait olanı bulabilirsiniz. En popüler oyuncak tiyatrosu türlerinden bazıları şunlardır:
- Karton kutu tiyatroları
- Ahşap tiyatrolar
- Plastik tiyatrolar
- Manyetik tiyatrolar
- Dijital tiyatrolar
Her oyuncak tiyatrosu türünün kendine has avantajları ve dezavantajları vardır. Karton kutu tiyatroları ucuzdur ve yapımı kolaydır, sadece öteki tiyatro türleri kadar dayanıklı değildir. Ahşap tiyatrolar daha dayanıklıdır, sadece daha pahalıdır. Plastik tiyatrolar maliyet ve dayanıklılık içinde iyi bir uzlaşmadır. Manyetik tiyatrolar, değişik görüntüler yaratmak için özelleştirilebildikleri için bir şeyler inşa etmeyi seven çocuklar için mükemmel bir seçenektir. Dijital tiyatrolar, film takip etmek yahut oyun oynamak isteyen çocuklar için mükemmel bir seçenektir.
Dramın Unsurları
Drama, diyalog ve fiil yöntemiyle bir öykü özetleyen bir sanat biçimidir. Dramanın unsurları şunlardır:
- Komplo
- Karakterler
- Ayar
- Ihtilaf
- Tema
Mevzu, hikayeyi gerçekleştiren vakalar dizisidir. Karakterler, hikayede yer edinen kişilerdir. Mekan, hikayenin gerçekleştiği yerdir. Çatışma, karakterler arasındaki mücadeledir. Tema, yazarın iletmeye çalmış olduğu mesajdır.
Başarı göstermiş bir drama yaratmada bu unsurların tüm bunlar önemlidir. Bütün unsurlar beraber çalıştığında, izleyicilerin kalbine dokunabilen kuvvetli ve acıklı bir öykü yaratabilirler.
Dram
Drama yüzyıllardır var olmuştur. Dramanın en eski biçimleri antik Yunan ve Roma'da sahnelenmiştir. Bu dramalar çoğu zaman mitlere ve efsanelere dayanıyordu. Orta Asır'da drama, insanlara din hakkındaki informasyon vermenin bir yolu olarak kullanılıyordu. Rönesans'ta drama daha seküler hale geldi ve insan duygularına ve ilişkilerine odaklanmaya başladı. 19. yüzyılda drama daha realist hale geldi ve sosyal sorunlarla ilgilenmeye başladı. 20. yüzyılda drama daha deneysel hale geldi ve yeni öykü anlatma biçimlerini keşfetmeye başladı.
Günümüzde drama, popüler bir eğlence ve sanat biçimidir. Her yaştan ve kültürden insan tarafınca beğenilmektedir. Drama, tiyatrolarda, televizyonda, filmlerde ve internette bulunabilir. İnsanların hayatları üstünde derin bir tesir yaratabilen kuvvetli bir haberleşme biçimidir.
Popüler Kültürde Dram
Dram, popüler kültürde popüler bir eğlence biçimidir. Filmlerde, tv programlarında ve hatta video oyunlarında bulunur. Dram, bir öykü bahsetmek, insanları güldürmek yahut düşündürmek için kullanılabilir. Popüler kültürdeki en popüler dramlardan bazıları şunlardır:
- Sopranolar
- Fena kırma
- Game of Thrones
- Yürüyen ölü
- Yabancı Şeyler
- Tarih oyunları
- Müzikaller
- Hiciv
- Belgeseller
- Deneysel drama
- Mevzu: Hikayeyi gerçekleştiren olayların dizisi.
- Karakter: Hikâyede yer edinen ve vaka örgüsünü ilerleten kişiler.
- Mekan: Hikâyenin geçmiş olduğu vakit ve mekan.
- Tema: Hikayenin ana fikri yahut mesajı.
- Çatışma: Vaka örgüsünü ilerleten karşıt güçler arasındaki savaşım.
- Çözüm: Çatışmanın hal çaresi.
- Kuvvetli bir çatışma seçin. Çatışma, herhangi bir dramanın itici gücüdür, bu nedenle hem entresan bununla beraber ilgili olanı kura çekmek önemlidir.
- Karakterlerinizi geliştirin. Karakterleriniz dramanızı hayata geçirecek olanlardır, bu nedenle onları tam olarak geliştirmek için vakit ayırmanız önemlidir.
- İkna edici bir vaka örgüsü yaratın. Vaka örgünüz entresan olmalı ve okuyucuları sonuna kadar merakta bırakmalıdır.
- Dili etken kullanın. Dramanızda kullandığınız dil aleni, öz ve etken olmalıdır.
- Gözden geçirin, gözden geçirin, gözden geçirin! Hiç bir makale parçası ilk taslakta muhteşem olmaz, bu nedenle memnun kalana kadar dramanızı birkaç kere gözden geçirdiğinizden güvenilir olun.
- Hazırlıklı olun.
- Çizginizi ve bloklarınızı bilin.
- Karaktere bürün.
- Hedef kitlenizle irtibat kurun.
- İyi eğlenceler!
- Ses: Net konuşun ve sesinizi her insanın işitebileceği halde yansıtın.
- Vücut dili:Karakterinizin duygu ve düşüncelerini anlatım etmek için bedeninizi kullanın.
- Göz teması:İzleyicilerinizle göz teması kurarak onlarla bağ kurun ve onları hikayeye çekin.
- Hareket:Mekan duygusu yaratmak ve hikayeyi söylemeye destek olmak için hareketi kullanın.
- Duygular:Karakterinizin duygularını eklerken inandırıcı ve realist olun.
- Tiyatro şirketleri: Tiyatro şirketleri, minik tiyatrolardan büyük salonlara kadar muhtelif mekanlarda oyunlar üretir ve görüntüler. Tiyatro şirketlerini bir çok kent ve kasabada bulabilirsiniz.
- Toplum tiyatroları: Toplum tiyatroları çoğu zaman gönüllüler tarafınca yönetilir ve müsait fiyatlara muhtelif oyunlar sunar. Bankayı kırmadan canlı tiyatro izlemenin mükemmel bir yoludur.
- Kolej ve üniversite tiyatroları: Kolej ve üniversite tiyatroları çoğu zaman bilimsel niteliği olan programlarının bir parçası olarak oyunlar üretir. Bu yapımlar çoğu zaman öğrenciler ve halk için parasız yahut düşük maliyetlidir.
- Yöresel tiyatrolar: Yöresel tiyatrolar büyük şehirlerin haricinde bulunur ve klasikten çağdaşa kadar muhtelif oyunlar sunar. Çoğu zaman Broadway tiyatrolarından daha minik seyirci kitlesine sahiptirler, bu da daha samimi ve şahsi bir tecrübe sağlayabilir.
- Off-Broadway tiyatroları: Off-Broadway tiyatroları New York City'de bulunur ve Broadway sezonunun parçası olmayan oyunlar üretir. Bu prodüksiyonlar çoğu zaman Broadway gösterilerinden daha deneysel ve avangarttır.
- Off-off-Broadway tiyatroları: Off-off-Broadway tiyatroları New York City'de bulunur ve Off-Broadway gösterilerinden daha deneysel ve avangart oyunlar üretir. Bu prodüksiyonlar çoğu zaman oldukça minik tiyatrolarda yahut hatta geleneksel olmayan alanlarda gerçekleştirilir.
| Dram Oyuncakları | Oyun Setleri |
|---|---|
| Yaratıcı anlatım için bir çıkış yolu sağlayın | Evlatları hayal güçlerini kullanmaya teşvik edin |
| Evlatların ortaklaşa iş yapmayı ve beraber emek vermeyi öğrenmelerine destek olun | Küçüklere tarih ve kültür öğretin |
| Öğrenmek için keyifli ve entresan bir yol sağlayın | Evlatların toplumsal becerilerini geliştirmelerine destek olun |
| Evlatları risk almaya ve yeni şeyler denemeye teşvik edin | Evlatların sorun çözme becerilerini geliştirmelerine destek olun |
II. Dramanın türleri
Dram iki ana türe ayrılabilir:
Trajedi, çoğu zaman ana karakterin vefatıyla sonuçlanan ciddi bir oyundur. Güldürü, çoğu zaman sevinçli bir çözümle sonuçlanan sevinçli bir oyundur.
Dramanın pek oldukça başka türü de vardır, bunlardan bazıları şunlardır:
Her drama türünün kendine has özellikleri vardır ve değişik seyirci kitlelerine hitap eder.
Drama, karmaşa duyguları ve fikirleri öteki sanat biçimlerinin yapamayacağı bir halde keşfedebilen kuvvetli bir sanat biçimidir. Eğlendirmek, eğitmek ve esin vermek için kullanılabilir.
III. Dramın unsurları
Dramanın unsurları bir oyunu gerçekleştiren temel bileşenlerdir. Bunlar şunları ihtiva eder:
Bu unsurlar başarı göstermiş bir oyun yaratmak için eğer olmazsa olmazdır. Müessir bir halde kullanıldıklarında, seyirci için kuvvetli ve etkisi altına alan bir tecrübe yaratabilirler.
IV. Dram
Drama yüzyıllardır var olmuştur ve zaman içinde evrimleşmiştir. Dramanın en eski biçimleri, tanrılarla haberleşme oluşturmak için meydana gelen dini ritüellerdi. Bu ritüeller çoğu zaman şarkı söylemeyi, dans etmeyi ve oyunculuk yapmayı içeriyordu. Süre geçtikçe drama daha seküler hale geldi ve hikayeler bahsetmek ve insanları eğlendirmek için kullanılmaya başlandı.
Antik dünyada drama oldukça popülerdi. Yunanlılar ve Romalılar varlıklı bir drama geleneğine sahipti ve birçok meşhur oyun ürettiler. En meşhur Yunan oyun yazarlarından bazıları Aiskhylos, Sofokles ve Euripides'tir. Roma oyun yazarları içinde Plautus ve Terence bulunur.
Orta Asır'da drama, antik dünyada olmasıyla birlikte popüler değildi. Sadece, Geoffrey Chaucer ve William Shakespeare benzer biçimde birtakım meşhur oyun yazarları hala vardı. Rönesans'ta drama yine gelişmeye başladı ve birçok yeni oyun yazarı ortaya çıktı. En meşhur Rönesans oyun yazarlarından bazıları Christopher Marlowe, Ben Jonson ve William Shakespeare'dir.
18. yüzyılda drama gelişmeye devam etti. Fransız oyun yazarı Jean-Baptiste Molière bu son zamanların en etken oyun yazarlarından bir tanesiydi. 19. yüzyılda drama daha realist hale geldi ve oyun yazarları sosyal meselelere odaklanmaya başladı. 19. yüzyılın en meşhur oyun yazarlarından bazıları Henrik Ibsen, Anton Çehov ve George Bernard Shaw'dur.
20. yüzyılda drama değişmeye ve gelişmeye devam etti. Film ve televizyonun yükselişi tiyatronun popülaritesinin azalmasına yol açtı, sadece Samuel Beckett, Tennessee Williams ve Arthur Miller benzer biçimde birtakım meşhur oyun yazarları hala vardı.
Günümüzde drama hala popüler bir eğlence biçimidir. Birçok değişik drama türü vardır ve tiyatrolarda, televizyonda ve filmimizde bulunabilir. Drama hikayeler bahsetmek, sosyal sorunları araştırmak ve insanları eğlendirmek için kullanılabilir.
Popüler kültürde dram
Dram, tiyatro, film, tv ve radyo benzer biçimde birçok değişik şekilde bulunabilen popüler bir eğlence biçimidir. Dramlar ciddi yahut gülünç olabilir ve çoğu zaman aşk, yitik ve kurtulma benzer biçimde temaları ele alırlar. Ek olarak sosyal sorunlara ait farkındalığı çoğaltmak yahut yalnız günlük dünyadan bir kaçış sağlamak için de kullanılabilirler.
Bütün zamanların en popüler dramalarından bazıları Shakespeare'in oyunları, Henrik Ibsen'in eserleri, Jane Austen'in romanları ve Alfred Hitchcock'un filmleridir. Bu eserler sayısız başka medya biçimine uyarlanmıştır ve her yaştan insan tarafınca beğenilmeye devam etmektedir.
Drama, seyircileri üstünde derin bir tesir yaratabilen kuvvetli bir haberleşme biçimidir. Bizi güldürebilir, ağlatabilir, düşündürebilir ve hissettirebilir. Ek olarak bizlere kendimiz ve çevremizdeki dünya hakkındaki da informasyon verebilir. Bu sebeplerden ötürü drama, kültürümüzün mühim bir parçasıdır ve gelecek yıllarda da keyifle izlenmeye devam edecektir.
VI. Dramanın önemi
Drama birçok nedenden ötürü önemlidir. Kendimizi ve başkalarını anlamamıza destek olabilir, bizlere tarih ve kültür hakkındaki informasyon verebilir ve bizlere bir arınma duygusu sağlayabilir.
Drama, değişik bakış açıları ve deneyimler görmemizi sağlayarak kendimizi ve başkalarını anlamamıza destek olabilir. Bir oyun izlediğimizde dünyayı karakterlerin bakış açısından görebiliriz ve onlarla empati oluşturmayı öğrenebiliriz. Bu, daha anlayışlı ve sevgi dolu insanoğlu olmamıza destek olabilir.
Drama bizlere tarih ve kültür hakkındaki da informasyon verebilir. Geçmişteki insanların benzer zorluklarla iyi mi başa çıktıklarını görerek, onların hatalarından ve başarılarından ders çıkarabiliriz. Ek olarak dünyanın değişik kültürleri ve onların kendi kültürümüzü iyi mi şekillendirdikleri hakkındaki da informasyon edinebiliriz.
En son, drama bizlere bir arınma hissi sağlayabilir. Zor bir mevzuyu işleyen bir oyun izlediğimizde, karakterlerin duygularını kendimiz yaşamak zorunda kalmadan deneyimleyebiliriz. Bu, kendi duygularımızı işlememize ve kendimiz hakkındaki daha iyi hissetmemize destek olabilir.
Drama hayatımızın mühim bir parçasıdır ve bizlere birçok yarar sağlayabilir. Kendimizi ve başkalarını anlamamıza destek olabilir, bizlere tarih ve kültür hakkındaki informasyon verebilir ve bizlere bir arınma duygusu sağlayabilir.
VII. İyi bir drama iyi mi yazılır
İyi bir drama yazmak zor olabilir, sadece hem de ödüllendirici bir deneyimdir. Bir drama yazdığınızda, okuyucuların umursayacağı karakterler, onları merakta bırakacak vaka örgüsü bükülmeleri ve onları düşündürecek temalar yaratma fırsatına haiz olmuş olursunuz.
İyi bir drama yazmak için birkaç ipucu:
İyi bir drama yazmak vakit ve emek gerektirir, sadece buna kıymet. Okuyucuların sevilmiş olduğu bir drama yarattığınızda, bir ayrım yarattığınızı bileceksiniz.
İyi bir drama iyi mi oynanır?
İyi bir drama sergilemenin birçok değişik yolu vardır, sadece birtakım genel ipuçları şunlardır:
Bu genel ipuçlarına ayrıca, aşağıdaki alanların her birinde performansınızı iyileştirmek için yapabileceğiniz birtakım hususi şeyler de vardır:
Bu ipuçlarını takip ederek performansınızı iyileştirebilir ve izleyicilerinize unutulmaz bir tecrübe yaşatabilirsiniz.
IX. Dram nerede izlenir
Geleneksel tiyatrolardan daha gayriresmî ortamlara kadar drama takip etmek için birçok değişik yer var. İşte en popüler seçeneklerden birkaçı:
Drama izlemeyi nerede seçerseniz seçin, unutulmaz bir tecrübe yaşayacağınızdan güvenilir olabilirsiniz. İster klasik bir oyun, talep eder yeni bir yaratı izleyin, tiyatro sizi başka bir dünyaya götürebilir ve dünyayı değişik bir perspektiften görmenizi sağlayabilir.
S: Drama nelerdir?
A: Drama, diyalog, fiil ve mekanı kullanarak bir hikâyeyi özetleyen bir sanat türüdür.
S: Dramanın değişik türleri nedir?
A: Dramın güldürü, trajedi, melodram, güldürü benzer biçimde birçok değişik türü vardır.
S: Dramanın önemi nelerdir?
A: Drama insanları eğlendirmek, eğitmek ve esin vermek için kullanılabilir. Ek olarak mühim mevzular hakkındaki farkındalık yaratmak için de kullanılabilir.
0 Yorum